Daudé/McGregor : la légèreté de l'être

Comme une ode à l'apesanteur, les portraits en plumes de Marie-Ange Daudé et les peintures en transparence de notre nouvelle artiste canadienne Jennifer McGregor se font echo pour évoquer la légèreté de la vie. Le travail délicat de l'artiste plumassière brosse avec finesse des visages expressifs ; les superpositions de couleurs de Jennifer McGregor esquissent des paysages imaginaires et universels. Venez découvrir leurs oeuvres, exposées à la galerie jusqu'au 10 avril.

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Focus sur Marie-Ange Daudé

Marie-Ange Daudé est une artiste plasticienne, portraitiste et plumassière. A travers ses portraits uniques, elle exprime son désir d'esthétisme et de féminité, ainsi que son attrait pour la mélancolie et la nostalgie. Les visages de ses portraits sont forts et communiquent une émotion exceptionnelle. Le matériau choisi, la plume, accentue la fragilité et la douceur féminines.

L'impression de transparence et d'évanescence qui en émerge provient du concept de création : les plumes sont fixées sur des fils en nylon, permettant au portrait de s'élever au-dessus du support, et d'apparaître comme en lévitation. L'absence de couleurs vient renforcer l'émotion et la nostalgie des figures. Le relief et le duvet des plumes apportent une touche de douceur à l'ensemble de l'oeuvre.
Focus sur Jennifer McGregor

Lorsqu'elle évoque ses influences, l'artiste canadienne Jennifer McGregor nous parle de nature : "Ma pratique de la peinture tourne autour d'éléments de paysages tels que les collines, les montagnes, l'eau, les pierres et, plus récemment, les icebergs. Tous sont superposés de manière translucide comme des paysages minces et perméables."

Jennifer McGregor a tendance à travailler par cycles sur des paysages ou des formes qui, pour une raison ou une autre, piquent sa curiosité, qu'il s'agisse de pics montagneux, de gouttes d'eau, de pierres ou de glace. Elle commence alors à disséquer ces formes en parties colorées qui, une fois superposées, forment un tout. Selon l'artiste, son travail évoque l'isolement. Les objets solitaires sur terre ou sur mer, notre place seule dans notre environnement, notre impermanence et la nature changeante du paysage, célébrés par la couleur, la forme et la texture.